haku: @keyword exhibition / yhteensä: 3
viite: 2 / 3
| Tekijä: | Salmivuori, Jussi |
| Työn nimi: | Venetsia - Naamiohuvien juhlaa - Näyttelysuunnitelma Sinebrychoffin taidemuseoon |
| Venice - the Feast of Mask - Exhibítion design for Sinebrychoff Art museum | |
| Julkaisutyyppi: | Diplomityö |
| Julkaisuvuosi: | 2010 |
| Sivut: | 78 + [13] Kieli: fin |
| Koulu/Laitos/Osasto: | Arkkitehtuurin laitos |
| Oppiaine: | Arkkitehtuuri I (A-60) |
| Valvoja: | Heikkinen, Mikko |
| Ohjaaja: | Paavilainen, Simo |
| Sijainti: | P1 Ark A folio | Arkisto |
| Avainsanat: | Venice carnevale Commedia dell' Arte exhibition planning process Venetsia karnevaalit Commedia dell' Arte näyttely suunnitteluprosessi |
| Tiivistelmä (fin): | Diplomityöni aihe oli keväällä 2010 Sinebrychoffin taidemuseoon toteutetun Venetsia-aiheisen näyttelyn suunnitelma ja suunnitteluprosessin kuvaus. Venetsia - Naamiohuvien juhlaa -näyttelyn lähtökohdat olivat haastavat. Aikataulu oli tiukka ja budjetti oli rajallinen. Näyttely sijoittui museon ensimmäisen kerroksen ja kellarin näyttelytiloihin, joita oli yhteensä 430 m2. Haasteena oli tilojen jakautuminen kahteen eri kerrokseen ja tunnelmaltaan hyvin erilaisiin tiloihin. Kellarin yhtenäinen näyttelytila oli pimeä ja tunnelmallinen, ideaali visuaalisen esinenäyttelyn lähtökohdaksi. Ensimmäisen kerroksen tilat taas kylpivät päivänvalossa ja jakautuivat moniin pienempiin saleihin, joihin yhtenäisen näyttelyn tekeminen ei ollut helppoa. Näyttelyn aineisto jakautui myös selvästi kahteen pääteemaan: Venetsian karnevaaleihin ja Commedia dell'Arte -teatteriin. Näitä yhdisti Venetsia ja naamiot, mutta muuten aiheet olivat itsenäisiä. Ne jakautuivatkin luontevasti omiin kerroksiinsa museossa. Karnevaaliosuus sisälsi lopulta paljon muutakin kuin pelkästään karnevaalien historiaa ja esittelyä. Otsikon alle sijoittui myös venetsialainen kuvataide ja palatsi-interiööriä käsittelevää esineistöä. Suurimpana haasteena olikin kuroa tämä suhteellisen hajanainen aineisto yhtenäiseksi näyttelykokonaisuudeksi. Ratkaisuni perustui venetsialaiseen arkkitehtuuriin ja kaupunkikuvaan avainsanana verhoutuminen, joka oleellisesti liittyi sekä karnevaaleihin että teatteriin. Keskeisenä visuaalisena aiheena ensimmäisen kerroksen näyttelytiloissa käytin voimakkaita väripintoja ja Dogen palatsin julkisivuaukotuksen muotoja tulostettuna kangaspintoihin. Tällä ikkunaseinille ripustetulla elementillä sain näyttelytilat ja -teemat visuaalisesti koottua saman otsikon alle ja myös irrotettua näyttelyn fyysisesti muuten niin läsnä olevasta ympäröivästä Helsingistä. Kellarin näyttelytilan tunnelma vei taas katsojan iltahämärään, sillan alle kanaaliin lähelle veden pintaa. Täällä visuaalisena keinona olivat voimakkaan näyttelytilan lisäksi koko seinän kokoiset kanavanäkymät, näyttelyrakenteiden utuinen valo ja veden heijastusprojisointi. Näyttely toteutui kuten se oli suunniteltu, mutta projektiin varattu rakennusbudjetti ei aivan riittänyt. Annettu 5 000 euron budjetti ylittyi lopulta 1 900 eurolla, mikä kuitenkin vielä täytti tavoitteen edullisesta ja laadukkaasta näyttelystä. Näyttely otettiin hyvin vastaan eikä se saanut negatiivista palautetta. Tavallisesti valituksen aiheet liittyvät pimeyteen ja tekstien vaikeaan luettavuuteen. Koko projektiin minulta meni n. 350 tuntia, jolloin palkkion määrä työmäärään nähden ei ollut kovin suuri, mutta näyttelysuunnittelu antoi jotain muuta. Missä muussa arkkitehtuurin lajissa voi enää improvisoida työmaalla niin kuin näyttelysuunnittelussa? |
| Tiivistelmä (eng): | My master's thesis was the planning and design of the Exhibition of Venice in Sinebrychoff Art Museum in the spring of 2010. The basis for the Venice - The Feast of Mask exhibition was challenging. The schedule was tight and the budget was limited. The exhibition space was located on the ground floor and in the cellar in the protected museum building; the whole space totalling 430 m2. The challenge was that with the exhibition space divided between two different floors the atmosphere in those spaces was totally different. The open-plan space in the cellar was dark and atmospheric; the ideal setting for a visual exhibition of different kinds of objects. Exhibition spaces on the ground floor were divided into multiple smaller rooms and were flooded with natural light. Making a uniform exhibition in those spaces was not easy. The exhibition included two main themes, Carnevales in Venice and Commedia dell'Arte theatre. The connection between these themes was Venice and masks, but otherwise they were independent entities. They were divided between the floors. The Carnevale part included in the end a lot more than just Carnevale and its history. There was also Veduta paintings and objects associated with the palace interior. The biggest challenge was to make a solid entity out of these elements. My solution was based on Venice's architecture and vistas; the main theme was disguise which connects the two elements of the exhibition. I used strong colours and forms from the facade of the Palace of Doge as my main visual element on the ground floor exhibition spaces, printed on fabrics which were hung in front of windows to physically block views of everyday Helsinki life outside. The atmosphere in the cellars Commedia dell'Arte part took the audience to evening dusk, under the bridge of a canal. As a visual means I used life-size photos of canal views on the walls, misty light behind the exhibition structures and the projection of rippling water on the ceiling. The exhibition was realised as it was planned, although the original budget of 5000 Euros had to be increased to 6900 Euros which was still considered inexpensive for a quality exhibition. The audience accepted the exhibition well and there was no negative feedback. Usually complaints are about darkness and the readability of exhibition texts. The whole process took me circa 350 hours; quite a lot compared to the fee although designing the exhibition was rewarding in itself. In which other field of architecture you still can improvise during the construction process? |
| ED: | 2010-07-20 |
INSSI tietueen numero: 40013
+ lisää koriin
INSSI